Учить или не учить ребенка музыке?

Есть вещи, на которые можно не отрываясь смотреть часами — вода, огонь и то, как работает другой человек. Можно добавить еще — и как малыш 3-4 лет играет на фортепиано, скрипке или, правильно интонируя, поет ангельским голосом песенку. Такой восторг у публики в свое время вызывал Моцарт, гастролируя с отцом по Европе в неполные четыре года. Но почему не из каждого ребенка получается Моцарт? Гены, судьба, тонкости воспитания? Меня этот вопрос всегда волновал.

Нужно ли учить ребенка музыке

Моя профессия — преподаватель фортепиано. Когда начинала свой преподавательский путь, я видела только музыку, вспоминая постоянно четкие руководства методики преподавания: как услышать фразу, как выучить аппликатуру, как воспитать пианиста и т.д. Уж слишком высока была планка восприятия музыки и ее преподавания, данная нам, молодым педагогам, нашими наставниками, истинными фанатами своего дела, прекрасными музыкантами и преподавателями.

Крылья вдохновения поникли через полгода, когда вместо результата своей работы на отчетном концерте я увидела полный провал своей «методики преподавания». Именно тогда я услышала рекомендацию очень умного, талантливого педагога. Успокаивая меня, он сказал: «Начинать надо совсем не с музыки».

Долгие годы я мучилась, искала этот важный момент — где же начало этого нелегкого, но прекрасного пути под названием «Изучение и преподавание музыки»? Уходила из профессии и возвращалась вновь, видела горящие глаза детей, приходящих учиться музыке, и те же горящие глаза, но уже от лютой ненависти к музыкальной школе, когда обучение подходило к концу.

Наверняка и вы знаете в своем окружении людей, у которых при воспоминании о музыкальной школе начинается настоящая истерика и паника. Уже став взрослыми людьми, имея семью, детей, они никак не могут забыть стресс, полученный во время обучения.

Музыкальная терапия или накопление стресса. Где выход?

Никто не станет спорить с тем, что музыка сама по себе — терапия, дающая сильнейшую отдушину. Музыка везде: в машине, в телевизоре, в наушниках, в торговых центрах. В разных состояниях мы слушаем, слушаем и слушаем.

Соприкасаемся в момент слушания с чем-то необыкновенно глубинным и успокаивающим. Может быть, поэтому так тянутся к музыке наши дети? Все без исключения. От засыпания под тихую колыбельную до звучания ритмичных барабанов.

После социального провала 90-х годов пришло новое поколение родителей. В их детстве было уже не очень модно учиться в музыкальной школе, а система советского образования развалилась, унеся с собой программу воспитания «гармонично-развитой личности».

Кризис музыкального образования повлек за собой организацию платных центров, частных музыкальных школ. В этом есть смысл — после хорошего пиара массмедиа программы «Голос» и других подобных программ, интерес к обучению музыке вырос. Расширились и возможности — на уроки записываются уже целыми семьями: мамы с детьми, сестры с братьями.

Как сохранить интерес у таких разных по возрасту, социальному положению и типу характера учеников? Ведь музыка — это не только приятное «плавание» в гармонии звуков. Это — работа, практически тренировка: физическая, эмоциональная, интеллектуальная.

Как сохранить талант?

В моем классе фортепиано дошкольники: самому младшему почти 3 года, старшему — 6. Это совсем крохи, но у каждого уже виден свой характер, свои желания и свое отношение к происходящему. Каждый имеет свой психический материал — самый главный человеческий резерв, с которым приходится работать преподавателю музыки.

Как донести знания, как сделать их максимально доступными, чтобы ребенок чувствовал не тяжесть обучения, а радость познания? Чтобы из макровеличин общего развития не исключить по невежеству микрочастицу музыкального воспитания?

Здесь нужен тот самый индивидуальный подход, и он на самом деле существует. Системно-векторная психология разделяет общую психику на вектора, которые реализуют себя по-разному, в зависимости от своих природных качеств и свойств.

Вот, например, Славик, ему 4,5 года. Упитанный карапуз с крепкими руками и хорошими, «мягкими» пальчиками. Он очень плавно опускает руки на клавиши, воспроизводит спокойный «не кричащий» звук. И интересуется, правильно ли он это делает.

Про такого бы сказали, что у него хорошие физические данные, что немаловажно. Но, главное, он обладатель анальной психики, которая несет в себе синхронную с его физическим телом основательность, неторопливость, желание сделать все правильно, не ошибаясь и не торопясь. Он аккуратно и с большим вниманием играет по нотам, быстро запоминает. Однако исследовать новое и двигаться вперед к «музыкальному Олимпу» пока не готов. Он «золотой» мальчик и несет свои успехи в виде пятерок маме. В процессе занятий мама вдруг замечает, что малыш стал спокойнее и меньше обижается на нее.

Тема, ему 6. Нажимая на клавиши, он наклоняет голову к инструменту и внимательно слушает каждый звук, пока он не затихнет. Он просит не говорить с ним громко, от «форте» закрывает уши, его лицо почти не выражает эмоций, и, несмотря на то, что он идеально правильно слышит все звуки, не может спеть их по высоте правильно.

Тема — носитель звукового вектора. Мальчик сам попросил родителей привести его в школу. Он исследует клавиатуру, внимательно вслушиваясь в низкие и высокие звуки, сразу воспринимая и почти физически ощущая интервальное расстояние между звуками.

В методике развития музыкального слуха определяется, что слух — это рефлекторное распознавание мозгом отношений между звуками. Об этом писал Павлов. Системно-векторная психология раскрывает эти свойства психического, скрытого от сознания, — желание распознать смыслы, заложенные в вибрациях слов и звуков, реализовать абстрактное мышление в применении к научным открытиям в физике, математике.

На уровне чувственного познания бессознательно Тема выбирает занятия музыкой. Ему только шесть, и это очень важно в дальнейшем развитии его звукового таланта.

Лиза, 3,5. Чувствительная девочка с огромными серыми глазами, боится темноты, паука и остаться без мамы, даже на уроке — глаза на «мокром» месте. Но в этом маленьком теле уже сейчас слышен красивый, природный голос с бархатным тембром.

Кожно-зрительная связка векторов показывает себя подвижностью, желанием с микрофоном встать перед зеркалом. Это ей очень нравится. Однако если динамично построить занятие по фортепиано, например, спасаем из заточения в высокой башне ноту «си», то можно вдохновить зрительную Лизу на пение под собственный аккомпанемент.

Образный интеллект дает необъятные возможности в усвоении знаний, а кроме того, зрительники так устроены, что экстравертация чувства страха наружу происходит только при сопереживании другому. В дальнейшем — к людям. На занятии — это пока «принцесса СИ».

Так маленькими шагами мы двигаемся к большой цели. Один материал — изучение клавиатуры, 7 звуков, постановка рук, пение по нотам, — и разные-разные подходы.

Нужна ли детям музыка? В системно-векторной психологии научно доказывается, что обучение музыке — это первая и значительная прививка от психопатологий в будущем. Особенно это касается детей, имеющих звуковой и зрительный вектора.

Тонко чувствующее ухо звуковика улавливает самые тонкие вибрации внешней среды, соотнося их с внутренним миром. А образный, зрительный интеллект зрительника получает необходимые «правильные» эмоции, соприкасаясь с музыкой.

Не используя свои природные таланты, притормаживая их развитие невниманием, стрессами и простой человеческой ленью, мы не даем им реализоваться.

А наша счастливая жизнь как раз и есть — реализация своих Талантов. Как вы думаете?

Узнать больше о природных талантах вы сможете на тренинге «Системно-векторная психология» Юрия Бурлана. Начать можно с бесплатных онлайн-лекций. Регистрируйтесь по ссылке.

Автор Светлана Малютина, учитель музыки

Статья написана с использованием материалов онлайн-тренингов Юрия Бурлана «Системно-векторная психология»
Раздел: Педагогика

23 Ноя, 2017 Комментариев: 5 Просмотров: 2132
Теги: Всё о детях психология